EXHIBITIONS
奈良原一高 「消逝的時間」
日期: 2025年6月12日 – 7月19日
地點: Taka Ishii Gallery Photography / Film
Taka Ishii Gallery Photography / Film將於6月12日（四）至7月19日（六）期間，舉行奈良原一高的個展「消逝的時間」。本次為奈良原於本藝廊睽違兩年的展出，將由作品集《消逝的時間》中，精選15件陳年照片（Vintage Print）展示。該系列為奈良原在1970年至1974年旅居美國期間，以獨樹一格的宏觀視角所拍攝而成，並於歸國後的1975年出版同名攝影作品集。
薄霧開始飄流的夜晚，我走在舊金山的港口一帶，偶然見到一棟爬滿常春藤的屋子，藤葉之間可以看見門牌號碼是5..，有人住在這裡嗎？
如果這個家裡存在著我全然無法想像的生活情景…光是心中如此設想就已經令人毛骨悚然了，那就好似試圖窺探他人內心深處的行徑。我重新回憶起自己內心深處另一個國度的景象，待在那裡四年了，當我親手關上門扉時，當地的光景在「美國」這個舞台的映照之下，現實時間早已消失殆盡。
奈良原一高（1975年1月）
引用自〈無水之海〉《消逝的時間》朝日新聞社出版，1975年，n.p.
奈良原於1960年代前半旅居歐洲各地之後，下一站決定前往美國，並於1970年來到紐約。隔年他參加了黛安．阿布斯（Diane Arbus，1923-1971）所主辦的工作坊。阿布斯的創作來自其直觀且個人化的視角，當時正以新銳攝影師之姿嶄露頭角，而兩人之間的深度對話，成為奈良原重新審視攝影的重要契機。其後，奈良原於1971至1972年間展開橫跨美國之旅。第一次旅程中，他搭乘長途巴士前往西部地區，再租車探訪各地為時約20天。隔年的第二次旅程，他添購了一輛旅行車，途經賓夕法尼亞州、伊利諾州等中西部地區後，南下密蘇里州，再來到前一年造訪的西部地區，整體旅途長達三個月。
造訪新墨西哥州的原住民村落期間，他接觸到當地思想，並提及自己親身體驗了與大自然共存的模式。廣大沙漠中杳無人煙的機場，或是曾因礦業繁華一時，如今卻化為鬼城等荒蕪的景象，體現了大自然的力量所刻劃出的悠長時光，遠遠凌駕於人類的生命之上。如同奈良原回顧時說道，他所捕捉的光景賦予我們一種彷彿降落在外星世界的感受。陽光無情照映著這片裸露的大地，在奈良原的攝影表現之下，以強烈對比勾勒出深邃的陰影，並濃縮於畫面之中。當我們再度敞開約半世紀前奈良原所關上的那扇美國原生風景的門扉時，跨越時空的意象浮現於眼前，使我們得以見識到透過攝影追求普世價值的藝術家境界吧。
Fukkan.com將於8月底出版攝影作品集《消逝的時間》。
【新刊情報】
奈良原一高《消逝的時間》
Fukkan.com出版（2025年）
售價: 13,000日圓（不含稅）
預計將於8月底正式出版
1931年生於福岡縣（2020年歿）。自幼跟隨身為檢察官的父親四處調職，在日本各地度過青少年時光。1946年開始接觸攝影，對於藝術及文學也產生興趣。1954年畢業於中央大學法學部，進入早稻田大學大學院藝術（藝術史）專攻的碩士課程就讀。1955年參與以池田滿壽夫、靉嘔等新秀藝術家為主的藝術團體「實在者」，期間與池田龍雄、河原温、瀧口修造等人交流，也結識了東松照明、細江英公、川田喜久治等攝影家，並於1959年共同成立攝影家團體「VIVO」（於1961年解散）。其後，創作據點轉移至巴黎（1962-65年）和紐約（1970-74年）等城市，在世界各地從事攝影活動，大小展覽及攝影集皆受到國際上高度矚目。主要個展有「人間的土地」（松島藝廊，東京，1956年）、「Ikko Narahara」（歐洲攝影之家美術館，巴黎，2002-2003年）、「Mirror of Space and Time: Synchronicity（時空之鏡：共時性）」（東京都寫真美術館，2004年）等。主要獲獎為日本寫真批評家協會新人賞（1958年）、藝術選獎文部科學大臣賞（1968年）、每日藝術賞（1968年）、日本寫真協會年度賞（1986年）、紫綬褒章（1996年）、日本寫真協會功勞賞（2005年）、旭日小綬章（2006年）等。
