EXHIBITIONS
山本悍右
日期: 2018年6月22日－8月10日
地點: Taka Ishii Gallery New York
開幕酒會: 6月22日（週五）18:00 – 20:00
夏季營業時間: 11:00-18:00 閉館日: 週日、一、國定假日
Taka Ishii Gallery New York將於6月22日（五）至8月10日（五）期間，舉行山本悍右的個展。山本以名古屋做為創作據點，自1930年代初期至1980年代期間，以犀利的視角批判社會，透過富涵詩意的獨特感性，探索前衛攝影的表現方式，可說是日本超現實主義攝影的先驅，留下了相當優異的作品。他的創作手法廣泛多樣，像是超脫現實的靜物攝影、物體細部結構的特寫、拼貼及合成等。1950年代起，更增加了充滿戲劇性質的連續照片，以及雕塑與繪畫作品的創作。本展為Taka Ishii Gallery New York第3度舉辦山本的個展，將由創作活動最早期的1930年代到1970年間所製作的攝影作品中，精選12件展出。
正值達達主義、包浩斯、新客觀主義、超現實主義等西洋的藝術運動及思潮傳入日本，其前衛的作風大大影響日本諸多藝術領域之時，山本自1930年起開始從事詩詞創作，透過接觸日本超現實主義領導人物山中散生等人所發行的詩詞雜誌《CINÉ》，他對於現代藝術的關注也與日俱增。1931年，山本以「實踐超現實主義攝影」為目標，開始涉足攝影創作，這與日本國內以新興攝影之名建立起現代攝影表現大致是同一時期。該年，年輕的山本偕同小此木光也等人發起攝影團體「獨立寫真研究會」，正式展開對於新一代攝影的摸索與探求。
山本致力追求時代意志的變革，也嘗試表現出帶有詩詞印象的攝影作品，這類型的創作在名古屋繼東京、大阪等地成為前衛藝術新據點的過程之中，扮演著極為重大的角色。像是雜誌《獨立》的創刊（1931年），或是「名古屋‧攝影前衛（Nagoya Photo Avant-Garde）」的成立（1939年）等，山本的貢獻可說是功不可沒。1940年代末期至1980年代期間，山本在創作中導入實驗性質強烈的彩色攝影、無相機攝影、連續攝影以及立體作品等，其內容更加獨特，涉及的層面也益發複雜。各類作品中皆帶有西歐超現實主義的圖像學特色，創作主題亦兼具日本的文化特色及思惟，有別於單純仿效或翻譯西歐的藝術運動，作品中隨處可見激進的美感以及卓越的空間結構技術。
山本悍右，1914年生於愛知縣（1987年歿）。明治大學法文系肄業，1930年開始從事詩詞創作，1931年起以「實踐超現實主義攝影」為目標，展開攝影創作。同年偕同小此木光也等人於名古屋成立攝影團體「獨立寫真研究會」，探索嶄新的攝影表現方式。其後受到1937年舉辦的「海外超現實主義作品展（Exhibition of Overseas Surrealist Works）」之影響，隔年開始發行超現實主義詩集刊物《夜晚的噴泉（The Night’s Fountain）》（其後遭警方查禁，於1939年第4期停刊）。1938年，與吉武源雄等人成立攝影團體「青憧社」，發行刊物《CARNET BLEU》。1939年，山本開始參與由山中散生、下鄉羊雄為中心的「名古屋前衛俱樂部（Nagoya Avant-Garde Club）」之攝影部門獨立而成的團體－「名古屋‧攝影前衛（Nagoya Photo Avant-Garde）」，然而隨即於1940年退出（該會改名為「名古屋寫真文化協會（Nagoya Photography Culture Association）」，於1941年解散）。此外，他於1939年加入北園克衛主持的前衛詩人團體「VOU」，直到1978年解散為止，在刊物《VOU》以及該團體舉辦的「形象展」中，發表諸多詩詞以及其他創作。1947年與後藤敬一郎、高田皆義、服部義文共同成立前衛攝影家團體「VIVI」，1949年成為「美術文化協會（Fine Art and Culture Association）」的攝影部會員，1970年發行雜誌《Butterfly》。主要個展為「Surrealist Yamamoto Kansuke」（東京車站藝廊，2001年），國際展覽則有「Japan’s Modern Divide: The Photographs of Hiroshi Hamaya and Kansuke Yamamoto」（保羅‧蓋蒂博物館，洛杉磯，2013年）等。作品主要收藏於名古屋市美術館、東京都寫真美術館、聖塔芭芭拉美術館、保羅‧蓋蒂博物館、芝加哥藝術博物館等地。
