EXHIBITIONS

山田正亮

日期: 2018年1月11日– 2月17日
地點: Taka Ishii Gallery New York

Taka Ishii Gallery New York將於1月11日(四)至2月17日(六)期間,舉行山田正亮的個展。山田於二戰後的混亂時期以畫家的身分展開自身的創作生涯,50年來累積了約5,000件的作品。回溯其創作活動的變遷,可以分為3個時期:藝術家自身稱為「由記憶中創作」的靜物畫《Still Life》系列(1948-1955年)、由條紋、十字及格紋所構成的《Work》系列(1956-1995年)、將畫面以單色填滿的《Color》系列(1997-2001年)。本次為Taka Ishii Gallery首度舉辦的山田個展,陳列作品將以被稱為其創作核心的《Work》系列為主。

創作初期以靜物畫為主軸的山田,在戰爭期間於東京歷經過三次空襲。在戰敗後的空虛感之下,山田展開了《Still Life》的系列創作,刻意選擇暗示死亡意義的靜物作為主題。筆下的瓶子、器皿、水果等作畫對象在山田的記憶中被重新架構、分解,並逐漸被抽象化。而後排除了描寫作畫對象本身的重現成分,繪畫整體趨於單一,並強化了平面化的特質。該系列於1955年臻至巔峰,作畫對象與周圍空間充分融合,自隔年起山田的創作主軸便轉為下一個《Work》系列。

至1995年為止山田持續創作40年的《Work》系列之初期階段,最先導入了阿拉伯式錯綜交雜的圖騰構造。自1958年左右起,構成作品的形式轉變為條紋、十字以及格紋。關於作品中常見的色彩條紋,則是山田自1949年至1972年間所留下的56本,總計達2,000頁以上的創作手札中提及的「全色彩」、「色彩的等價性」、「全體性」等概念,在該系列得以具體化呈現的成果。與其說這些色彩的線條各自主張其存在,倒不如說它們是往相互之間本質上的均衡發展,透過在畫面上重覆平行描繪,增強了作品整體的表現效果。當時以多種色彩繪下的條紋,於1965年左右起簡化為兩、三種顏色,這也並非往極簡主義靠攏,反而可以解釋為,山田自身立定的藝術表現概念作為一個作品,強度提高之成果。1978年於東京銀座的廉畫廊的展覽之中,過去20年來的作品被劃分為3期,共展出48件作品,從此藝壇對於山田作品的評價產生了巨幅的變化,往後便年年舉辦個展。此外,同樣的《Work》系列中,作品畫面的尺寸逐漸增大,格紋框架亦較以往更加曖昧不明,然而在其中仍可見到自由的筆觸之下所呈現出的生氣蓬勃。

1995年,山田為《Work》系列畫下句點,並於1997年起轉為從事全新的創作系列《Color》。畫布整體以單色填滿,然而畫面的邊緣部分仍可以看出塗在底層的其他顏色,雖為平面作品,卻能展現畫面的多層性。2005年於山田生前所舉辦的個展「The Paintings of Masaaki Yamada: From “Still Life” to “Work”…and “Color”(山田正亮的繪畫-由《靜物》到《Work》‧‧‧以及而後的《Color》)」(府中市美術館)中,囊括了1964年以前的初期作品;逝世後6年的2016年舉行的首度回顧展(東京國立近代美術館、京都國立近代美術館)中,共展出油畫約200件、紙上作品約30件、以及自身的創作手札,其作品於近年亦重新獲得評價,並再度受到矚目。

山田正亮於1929年出生於東京(2010年歿),畢業於東京府立工業高等專門學校。1949年2月於第1屆日本獨立藝術家協會展、1950年起於自由美術家協會展參與展出。自1953年起師習長谷川三郎,1958年11月於教文館畫廊(東京)舉行首度個展。1948年起展開以靜物畫為主題的《Still Life》系列,其後作畫對象逐漸趨於抽象,1956年起開始從事《Work》系列的創作,並成為山田40年來的創作核心。該系列作品名稱於1950年代稱為《Work B》,1960年代則為《Work C》,依照年代別依序制式套入英文字母及編號,一直持續到1990年代的《Work F》。1978年9月於廉畫廊(東京)舉行的個展獲得高度評價,進入80年代之後,對於60年代所創作之條紋繪畫作品的評價亦日益高漲,1981年參與「The 1960’s: A Decade of Change in Contemporary Japanese Art(1960年代-當代藝術的轉換期)」展(東京國立近代美術館、京都國立近代美術館),1987年參與由東野芳明擔任召集人的第19屆聖保羅雙年展之展出。1997年起轉為從事於平面上表現色調多層性的系列作品《Color》之創作。主要個展有「endless: The Paintings of Yamada Masaaki(endless山田正亮的繪畫)」(東京國立近代美術館、京都國立近代美術館,2016年)、「The Paintings of Masaaki Yamada: From “Still Life” to “Work”…and “Color”(山田正亮的繪畫-由《靜物》到《Work》‧‧‧以及而後的《Color》)」(府中市美術館,東京,2005年)等。主要的聯展則為「Japanese Art in the 20th Century(日本藝術的20世紀 由藝術談論這100年)」(東京都現代美術館,2000年)、「Japanese Art After 1945: Scream Against the Sky(戰後日本的前衛藝術展)」(橫濱美術館、古根漢博物館、舊金山現代藝術博物館、芳草地藝術中心,1994年)等。作品主要收藏於東京國立近代美術館、國立國際美術館、京都國立近代美術館、千葉市美術館、橫濱美術館、廣島市現代美術館等機構。

Press Release Download