EXHIBITIONS
AAWAA 「丹」
日期: 2025年8月30日 – 9月27日
地點: Taka Ishii Gallery Kyobashi
開幕酒會: 8月30日（週六） 17:00 – 19:00
Taka Ishii Gallery將於8月30日（六）至9月27日（六）期間，舉行藝術家AAWAA的個展。本次將以AAWAA自2022年起以京都的京丹後作為據點持續進行的創作計畫為主軸，展出他於該地完成的系列作品。
在古代，以丹後半島為中心，有一片遼闊的「丹後國」。
我現居的南丹．美山一地則是緊鄰著丹後，當時稱作「丹波國」。
在那一帶有許多地名裡皆留有「丹」這一字。
引用自AAWAA《丹》
自2020年起，AAWAA因參與藝術計畫「明日之田（Tomorrow Field）」，來到沿海聚落的京丹後「間人（Taiza）」一地從事展覽企劃。他在當地親身見聞自古留下的墳墓、傳說故事，以及大自然與人類代代相承的共生模式。這些體驗與他在自身居住及創作據點的南丹．美山所積累的時間和經驗交疊，昇華為以《丹（ni）》為題的作品，在2023年於丹後古代之里資料館，與彌生時代後期的遺物以空間裝置的形式共同展出。這部創作的起心動念來自該資料館的展示──由當地墳墓出土的「丹的土壤」──，隨後發展為一項以創造的歷史為主軸的藝術計畫，跨越海洋與時間並聯繫起人們。以往橫越大海來到這塊土地的人們所尋得的「美」是什麼？現今我們由海洋另一端的未知世界中欲追尋的「美」，這兩者是否在某處產生共鳴？這些提問藉由一件件的作品擴張至整體空間，化為一場挑戰，使鑑賞者與來訪者置身其間，共同創造在該場域流動的時光。
「自遠古時代便由「丹」所籠罩的這片大地，是這顆星球綻放赤紅微光的美好之鄉，嚮往心靈活動的人們，正悄悄地讓光芒閃耀之時，來自海洋的人們便以巨大的力量將那道紅光吞沒。」
運用生息大地旁隨手可得的材料，摸索著如何打造出生活空間，猶如繪畫，亦宛如形塑器皿，在過程中組合木塊、貼上紙張、粉刷牆面等，每一個步驟皆為AAWAA日常生活中的實際作為，同時也是他身為藝術家探討美學技法與進行思考，這兩者之間的交會地帶。
AAWAA認為人類最為本質的活動乃是日常中一連串微小的創造所集合而成，他以這份期望作為起點，就如同人類之於大自然那般，成為創作的泉源，同時也是足以充分休憩的場所。2025年，該空間以「間人住宅（Taiza Residence）」之名落成，供未來的藝術家得以在其中稍事歇息、思考，並面對創作。
AAWAA悠然地交織了藝術、建築、工藝、服飾等不同領域，持續從事高度匿名性的創作，即便是藝術家名字的稱呼方式也交由鑑賞者自行決定，這樣的態度與活在現代的我們試圖想像並接觸那些不知名人士所留下的「美好」與「心境」，可說是十分相通。適逢本展開幕，本藝廊將邀請藝術構想計畫「明日之田」的德田佳世女士（非營利組織 TOMORROW負責人），以及配合本展與藝術家合作發行作品集的姬野希美女士（赤赤舍主理人），與藝術家進行座談活動。誠摯邀請各界人士蒞臨觀賞在「丹」這塊土地的引領之下，環環相扣的系列創作。
AAWAA生於1971年，目前以京都北部山間聚落的一座茅屋做為創作據點，透過攝影、雕塑、繪畫等方式，以自身所經歷的現象做為主體，意圖表現出其中的精神空間。2007年參與「Space for Your Future」（東京都現代美術館）的展出，2009年於Taka Ishii Gallery首度舉辦個展「UNIVERSAL LOVE」。其後參與「MOT Collection: Plastic Memories -Illuminating the Now （MOT典藏展：Plastic Memories－點亮現今的方法）」（東京都現代美術館，2010年）、「橫濱三年展2011“OUR MAGIC HOUR” How Much of the World Can We Know? （OUR MAGIC HOUR－我們能了解這世界多少？）」（橫濱美術館，2011年）等展覽，以及第二次個展「ECHOES」（Taka Ishii Gallery，2011年）。近年來的主要展出則有以COSMIC WONDER with Kogei Punks sha名義的創作「Omizue: Iwamino-Kamito-mizu（水─石見的紙和水）」 （島根縣立石見美術館，2016年）、「KAMI（紙）」（資生堂藝廊，2017年）以及「NONO 紙與布的原鄉」（島根縣立石見美術館，2021年）。
