EXHIBITIONS
山谷佑介 「ONSEN」
日期: 2024年11月15日 – 12月14日
地點: Taka Ishii Gallery Photography / Film
開幕酒會: 11月15日（週五）18:00 – 20:00
Taka Ishii Gallery Photography / Film將舉行山谷佑介的個展「ONSEN（溫泉）」，本次為山谷於本藝廊首度舉行的個展，在重新整理之後，展出他創作生涯中持續最久的系列作品《ONSEN》。
每當我在自己的社群媒體帳號上募集尋找野湯的同伴時，總有幾個人回信······未曾謀面的同好之間，半強制的交流就此展開。讓對方認識自己的自我介紹和表現出來的行為舉止；為了解對方而在閒聊過程中提出的疑問及些許的試探；即將開始探險的高昂情緒和遠離日常的期盼之心；因共同目標而形成的團結感。當下油然而生的一種律動，超越時代和地點，喚起了「此曾在」的景緻。
2024年 山谷佑介
《ONSEN》是山谷自大約15年前起，因個人興趣而開始從事的系列創作，以尋找「野湯」為主題。所謂「野湯」（日文發音為「noyu」或是「yato」），是指在野外天然流出、未經人為整頓的溫泉。受到火山氣體及溫泉成分的影響，四周草木不生、岩石外露，景色一片荒蕪。山谷說道：「赤裸裸的景緻猶如今世與來世的交會，令我深深著迷」。在火山大國的日本，溫泉乃是大地賜予的恩惠，成了人們的休閒娛樂，在山谷鏡頭底下的赤裸景色中，人類肌膚是如此脆弱且不堪一擊，讓我們重新反思大自然與人類的關聯性。此外，溫泉文化的歷史悠久，古籍《日本書紀》、《萬葉集》中記載，溫泉為男女一同飲食吟唱，增進彼此情誼的場所。帶著朋友或家人尋找野湯的過程中，山谷的關注所在不僅止於以攝影捕捉大自然磅礡的造型之美，更延伸至重新審視人與人之間最原始的關聯性。在社群媒體上招募同行者，未曾謀面的人們偶然在此聚首，這種出遊模式喚起了我們對於人類亙古不變的行為模式所帶來的記憶。作品中導入一些偶發狀況的元素，像是作品《Doors》中融合攝影與擊鼓演出，此般使他人介入其中的手法，可說是近年來山谷創作的一大特色。
本次將展出山谷全新的嘗試──日光流明轉印（Lumen Prints）的作品。他錄下尋找野湯途中與同行者之間的「閒聊對話」，再將那些語句顯影於由日本、美國、中國、法國、印度、俄羅斯等世界各地蒐集而來，跨越各個年代的相紙之上。這些長年存放的相紙早已過了有效期限，依據各地的存放狀態，發黴、曝光不均、藥劑差異等因素，呈現出不同的神情。山谷藉由這些紙上的時光荏苒，使人類普遍的話語得以超脫時代和地點，浮現於作品之上。
配合是次展覽會，作品集《ONSEN MMXXIV》現已出版。
【新書資訊】
山谷佑介《ONSEN MMXXIV》
flotsam books出版
2024年11月刊行
3,850日圓(含稅)
148 × 220mm 320頁
圖216幀
野湯同行者對話102頁（日文）
山谷佑介，1985年出生於新潟縣，畢業於立正大學文學部哲學科。起初任職於外苑攝影棚（Gaien Studio），其後移居長崎，於當地結識東松照明及其他無名攝影師，與他們展開交流並學習攝影，進而開始以攝影家的身分從事創作，目前以東京為活動據點。主要的展覽有「KYOTOGRAPHIE」（2015年）、「東京國際寫真祭」（2015年）、個展「KAIKOO」（Yuka Tsuruno Gallery，2021年）、「VOCA展2021」（上野之森美術館，2021年）、「第14屆惠比壽映像祭」（東京都寫真美術館，2022年）、個展「ONSEN」（Studio 35 Minites，2024年）、個展「溫泉─Assemblage, Environments & Happenings─」（空蓮房，2024年）等；作品亦於康泰納仕（Condé Nast Publications）的紐約總部大樓展示，活躍於日本國內及海外。主要的攝影作品集有《Tsugi no yoru e》（個人出版，2013年）、《ground》（lemon books，2014年）、《RAMA LAMA DING DONG》（個人出版，2015年）、《Into the Light》（T&M Projects，2017年）、《Doors》（山谷畫廊，2020年）、《ONSEN I》（flotsam books，2023年）等。
